Natasha Akhmerova Gallery
Художники Выставки Новости Контакты Пресса О галерее
Валера и Наташа Черкашины
 
 
 
 
 
 
 


Валера Черкашин: 1948 - родился в Харькове. 1963 - Первые концептуальные фото-акции. 1978 - Первая персональная выставка с Борисом Михайловым и Климом. 1978 - 80 работал с творческой группой Стерлигова в Ленинграде.
1980 - Переехал в Москву. 1984 - Стал членом Московского Союза Графиков. 1990 - Стал членом Союза художников СССР. 2003 - Стал членом Союза Фотохудожников России.

Наташа Черкашина: 1958 - Родилась в Дамаске, Сирия. 1980 - Закончила Московский Государственный педагогический Институт. 1994 - Стала членом Международной Федерации художников.

Валера и Наташа Черкашины: 1992 — создан концептуальный «Музей Метрополитен Черкашина». 1993 — Грант Фонда Социальных инициатив, США, «Новые лидеры России». 1994 — начата программа «Путешествие как искусство" 1995 — начата программа «Миражи Империй». 1996 — начата программа «Мировые Атлантиды». Выставки: «Атлантида Германии», бассейн стадион «Олимпия» Берлин, «Атлантида СССР», бассейн University of Maryland. 1997- начата программа «Любимые портреты народов мира» 1999 — Грант Японского фонда для поездки в Японию на четыре месяца. Перформансы Искусство в дипломатии: «Решение проблемы Северных Территорий»; «Подписание мирного договора с Японией», Токио; 2000 — «Реальное сближение России и Японии», Хоккайдо. Решение проблем «Чудес света», Ниагарский водопад, США.  1999 —«Прощайте любимые портреты Европейского народа — здравствуй Евро» — подводная инсталляция в штаб квартире Всемирного Банка в Вашингтоне.
2000 — участие в международном фото фестивале PhotoEspana2000 в Мадриде. 2001 — открыта постоянная инсталляция работ Черкашиных в штаб-квартире Всемирного банка в Вашингтоне. 2002 — Грант Фонда Сороса, участие в проекте «Восток-Запад», Монголия. 2005 - Начало работы над проектом "Глобальный Андегдаунд"

Лекции:

Harvard University; University of California, Berkeley; Princeton University; Columbia University; The Kennan Institute, Woodrow Wilson Center, Washington DC; New York University; Museum of Fine Arts, Santa Fe, New Mexico; The School of Visual Arts, New York City; The Goldsmith University, London; University of Southern California; San Francisco State University; Wittenberg University; The Art Academy of Cincinnati; University of Rochester; Cosmos Club, Washington, DC; Georgetown University, Washington DC; PhotoEspana, Madrid; Tokyo University, Japan; Rodchenko School of Photography, Moscow.





Черкашины - одни из тех немногочисленных художников советского андерграунда, которые продолжили радикальные поиски после распада системы надзора за искусством и успешно интегрировались в мультикультурную современность. Созданный ими образ русских художников нового типа во всём противоречит привычному романтическому стереотипу советской эпохи, согласно которому, интеллектуал и художник должны быть как можно дальше от общественно-политических проблем и властных институций. Наташa и Валера умудрились не только отпраздновать свои дни рожденья в Белом Доме и в Кремле, но и подписать мирный договор с японцами по поводу северных территорий, изобрести и обнародовать самую тайную в мире методу голосований и новый способ борьбы с инфляцией.

Необыкновенная активность Черкашиных на международной арт-сцене представляет скорее исключение и для современного русского искусства. Им удалось позиционировать себя гражданами мира и придать поистине глобальный и метаисторический масштаб всем своим проектам, возникающим и осуществляемым во время их многочисленных путешествий ("Глобальный Андеграунд", "Эволюция хаоса", "Атлантиды Империй", "Путешествие как искусство" , "Любимые портреты народов мира" и т.д.)

Расставшись в начале девяностых с порядком советской империи, Черкашины не расстались с образом Империи как модели мироустройства. Её миражи и видения между утопией, исторической реальностью и современностью продолжали будоражить фантазию художников, ложились на плоскость разных медиа или становились мотивами их многочисленных акций и перформансов. Империя стала для художников фантазмом, получившим новую актуальность в эпоху глобализма. Их работа в этом направлении опередила выход философского бестселлера «Empire» Майкла Хардта и Антонио Негри, применивших понятие Империи для анализа нового глобального миропорядка. «В противоположность империализму Империя не создаёт территориальный центр власти и не опирается на жёстко закреплённые границы и преграды. Это – децентрированный и детерриториализованный аппарат управления, который постоянно включает всё глобальное пространство в свои открытые рассширяющиеся границы.» - пишут Антонио Негри и Майкл Хрдт. Валера и Наташа Черкашины исследуют образцы и структуры, объединяющие и  уравнивающие разнокультурные части мира в глобальную сверхсистему.

Один из гиперпроектов Черкашиных – серия «Global Undergroung» - посвящён всемирному метро. Московское метро, населённое фетишами и мифами,  создавалось как модель совершенного советского мироздания во всей его полноте. Персонажи этого мира уже становились героями художественных проектов Чекашиных: они организовали торжественное и сюрреальное бракосочетание живой девушки с боронзовой скульптурой рабочего, живущей на станции «Площадь Революции» (перформанс «Подземная свадьба» 1993).

Сегодня метро – распространённая урбанистическая метафора эпохи постмодерна – образ децентрированного, полицентричного города, представляющего собой пересечение множества маршрутов и бесконечную смену сюжетов и сцен. На глянцевых цифровых фотоколлажах Черкашиных метро предстаёт широкоформатным гипнотическим калейдоскопом, втягивающим зрителя в игру видов и отражений, среди которых – его собственное. Их странная симметрия похожа одновременно на экзотический восточный ковёр, защитную раскраску насекомых, детский калейдоскоп и театральные декорации и отсылает к утопическому прошлому идеи метро. Не смотря на местный колорит подземок всего мира, эта единая орнаментальная, почти барочная структура всех работ серии напоминает нам о том, что мы присутствуем на представлении одного и того же спектакля.

Супружеский тандем художников – часть их художественного проекта. Их творческий союз не только взаимно обогащает их творчество, как это происходит в других знаменитых семейных тандемах (Кристо и Жан-Клод, Макаревич и Елагина), но и позволяет инсценировать разные роли, как это делают, например,  немецкие художники Анна и Бернхард Блюме. Валера и Наташа работают вместе с 1988 года. Их встреча положила начало их совместным экспериментам с техниками фотопечати, с размерами и фактурой изображения; Весной 1999 Черкашины начали работать с цифровыми изображениями при поддержке отдела фотографии Школы Визуального Искусства в Нью-Йорке. В 2003 году они полностью перешли на  работу с цифровыми изображениями и видео. Были созданы несколько серий, посвященных Нью-Йорку, в основе которых лежат фотографии, снятые Черкашиными на аналоговые, а позднее, на цифровые носители. С 2004 года,  появились работы посвященные Москве и ее обитателям.  В августе 2004 серия работ «Спорт в СССР» участвовала в культурной программе Олимпийских игр в Афинах, Греции. С 2005 года начинается проект „Глобальный андерграунд “, а с 2008 - проект "Эволюция хаоса" и "Монументы".
 Параллельно Черкашины занимаются цифровым дизайном (серии „Танцы“, „Балет“, „Мода Нью-Йорка“).
На счету Черкашиных более 100 персональных выставок; более 60 перформансов; 30 ТВ передач; более 200 публикаций, множество докладов в университетах США, Японии и Европы.


От Метрополиса к Глобальному Андеграунду. Модель перемен


      В начале эпохи модернизма художники обратились к темам урбанизма, уходя от традиционных жанров. Модернистская фотография оказалась в центре современных течений искусства, как основной материал визуального выражения. Творцы модернизма создали и развили художественный язык, выражающий глобальные перемены, происходящие с начала двадцатого века.

     Разнообразные фотоматериалы воочию демонстрировали изменения человеческих ценностей, происходящие во всем мире. Они привели к созданию новых форм искусства - от фотографий, снятых фотокамерой, до фотограмм, фотомонтажа и кино. Модернистские художники понимали, что две вещи определяли реальность и правдивость фотоматериалов - то, что изображается, и тот, кто стоит за фотокамерой, своеобразие взгляда художника.

     Сегодня, в эпоху постмодернизма, происходят новые революционные перемены. Прежние идеологии при международном обмене идеями отходят на второй план. Новые технологии передачи информации (включая фотографии и видео, Интернет и мобильность связи и передвижений) раздвигают границы традиционной культуры. Фотографические формы выражения становятся основными для художников, желающих адекватно выразить новую эпоху. Искусство выходит за границы былых «измов» и прежней «разнарядки» традиционной истории искусства.

     Фотоискусство Валерия и Наталии Черкашиных обращается к этим новым возможностям. Их инсталляции, основанные на актуальном фотоматериале, включают многообразие и универсальность тем. Снимки, сделанные ими в разных странах мира, создают ощущение единства мира, объединенного человеческими чувствами. «Глобальный андеграунд» - внеисторичен. Их художественный проект уходит от идеологии противоборства культур и от консерватизма сохранения омертвевших традиций.

     Глобальный андеграунд в их понимании это соединение цифровых и видеоработ с более традиционными материалами искусства. Что соответствует выявлению сути людей в нынешнем глобализированном пространстве и времени. Метро в их работах - это постмодернистская метафора коллективной исторической связи. Сама композиция фотографической инсталляции выявляет системные взаимосвязи всех со всеми. У всего есть свое место в большом мировом порядке.

     В 1920-е годы первые модернистские фотохудожники уже предчувствовали грядущие формы подступающих глобальных перемен. Люди мигрировали в города, на фабрики, чтобы строить новую коллективистскую жизнь. Содержание и форма искусства претерпевали соответствующие духу времени перемены. Художники смотрели в будущее, изобретая новые визуальные формы искусства, используя новых идей, новые материалы, которые адекватно выражали их время.

     Пол Ситроен, друг берлинских дадаистов, был одним из тех, кто изобрел фотомонтаж, создав серию Метрополис в 1923 году. Он был студентом Веймарского Баухауза, где процветали модернистские формы фотографии. Метрополис включает ряд изображений, снятых с верхних и нижних точек. Фрагменты архитектурных фотографий вырезаны из разноязыких газет и журналов. Они использованы вместо мазков кисти и традиционной перспективы, фотомонтаж изменяет привычную линию горизонта, пришедшую из пейзажной живописи. В основе серии Ситроена плотность и многогранный порядок новой жизни, проявляющейся в окружающем мире. Метрополис становится метафорой новой городской структуры человеческого бытия.

     Кинорежиссеры этого периода используют идеи монтажа в кинематографическом искусстве. Так они пытались выразить новые отношения современного пролетария с обществом. Режиссер Фриц Ланг вместе со своей женой Теа фон Харбоу, продемонстрировал новые культурные иерархии в фильме Метрополис в 1926 году. В то время как возникали новые способы передвижения и небоскребы, жизнь обеспеченных люди, обладающих новыми возможностями, выходила на первый план. Кинематографическое использование современных средств передвижения, автомобилей и аэропланов усиливало ощущение динамики перемен.

     Живописец, виолончелист и режиссер Вальтер Раттманн в своем фильме Берлин- симфония великого города предрекал в 1927году новые тяготы жизни трудящихся, вскоре подтвердившиеся во время великого экономического кризиса.

     В свою очередь, Черкашины выходят за пределы видимого среза городской жизни, избегают прямых политических ассоциаций из прошлого и настоящего. В их творчестве былой Метрополис модернистской эпохи развивается в форму Метро эпохи глобализма. Взамен использования идеологических моделей, Черкашины апеллируют к миру в целом, выражая навязчивое ощущение единства глобальных изменений. Их искусство порождено сегодняшней уникальностью мировых перемен. Но именно связь с историей проливает свет на наше общее будущее, дает возможность предсказаний, которые органично заложены в их фотографических работах неким пророчеством.

     В течение 1920 и 1930х годов, Густав Клуцис и Валентина Кулагина тоже использовали свои фотографии, чтобы с помощью фотомонтажах достичь зримого предвидения будущего. Они использовали фотографии, сделанные в различных технологиях, включая традиционную литографию. Их выдающееся чувство цвета и дизайна помогало создавать зримые и уникальные символы рабочих периода индустриализации. Их работы внесли важный вклад в искусство, выходящее за рамки континуума модернизма.

     Как и их предшественники, Глобальный Андеграунд предугадывает новые реалии будущего, используя при этом разнообразную технологию и средства выражения. Художников обоих периодов объединяет творческий прорыв в эпоху кризиса после испытаний первой мировой войны, в одном случае, и закончившейся холодной войны, в другом. В то время как классические художники, такие как Гойя и Пикассо, были нацелены в своем искусстве на разоблачение бессмысленных и жестоких актов войны, эти фотохудожники смотрят вперед, предчувствуя будущее.

     Визуализация тесного творческого союза двух художников использована ими в качестве важной характеристики именно сегодняшней обстановки. Черкашины не просто выводят нынешнюю глобализацию из прошлых культур на беспрецедентном уровне, Глобальный Андеграунд во всех проявлениях и средствах выражения их творческого тандема знаменует собой новое понимание восприятия мира, выходящее за рамки любой сиюминутной политики. Общность и универсальность перевешивает прошлые различия и все былые идеологии.

     Их инсталляции и фотоискусство фиксируют больше, чем непосредственно запечатлевает камера. Образы их искусства воочию демонстрируют разумные представления о моделях тех перемен, что готовит нам новое столетье.

Стив Ейтс

Куратор фотографии
Трижды стипендиат фонда Фулбрайт


Избранные персональные выставки:


2009 - Barbarian Art Gallery, Цюрих, Швейцария
        - Винзавод, Москва, Россия, «Бильбао»

2008 - Юбилейная выставка. Союз фотохудожников.Москва.
        - Нью-Йорк. Предчувствие. Музей Современного Искусства.
            Ростов-на-Дону на Дмитровской. (Каталог)
        - Метро в искусстве и искусство в метро. Выставка в Московском Музее Современного искусства. (Каталог).
        - Глобальный андеграунд, галерея Голубой квадрат, Париж.
        - Глобальный андеграунд, Кеннан институт, Вашингтон, США.

2007 - Метро Москва - Нью Йорк. Гарримановский Институт, Колумбийский Университет, Нью Йорк.
        - Ночь с пионервожатой. Музей Современного Искусства на Дмитровской, Ростов-на-Дону. (Каталог)
        - Конец Эпохи. Программа Музей СССР. Музей и Общественный Центр имени Андрея Сахарова. Москва. (Каталог)

2006 - Ночь с пионервожатой. Галерея Глаз, Московский Дом Фотографии, Москва.
        - Презентация журнала ZOOM. Москва.

2005 - XV Международный фестиваль «Месяц Фотографии в Братиславе», Словакия.
        - Галерея Марты Шнайдер, Чикаго, США. - Футуризм и ностальгия, Грейт Нек Арт Центр, Нью Йорк, США.
        - Москва. Любовь. Объединение художников «Ривердейл», Торонто, Канада.(Stella Art Gallery).
        - Двойной Нью-Йорк. Реальность и ирреальность. Союз фотохудожников Росси, Москва.
        - Перестройка: в начале было слово. Харриман институт, Колумбийский университет.

2004 - Спорт в Искусстве. Афродиты России. Муниципальный Арт Центр, организована Stella Art Gallery. Афины, Греция.

2003 - Фонтан Дружбы народов. Индийский культурный центр. Москва.

2002 - Москва, время Путина. Колумбийский Университет. Нью-Йорк США.
        - Любимые портреты народов мира. Empire State Building, Флит Банк. Нью-Йорк США
        - От СССР к России. Дикинсон колледж, Пенсильвания, США.
        - Нью-Йорк 11 сентября. Международный университет, Москва.
        - Супрематическая медитация. Кара-Курум, Монголия. (Каталог).
        - Миражи империй. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург. (Каталог).
        - Капитал. Международный банковский клуб. Москва.

2001 - Империи. Детали. Муниципальная галерея «Феникс», Москва.
        - Любимые портреты Европейского народа. Резиденция посла Европейского Союза. Москва.
        - Миражи империи, Русско-Американский культурный центр, Нью-Йорк, США.

2000 - От СССР к России. Международный центр фотографии, Фото центр Шадай, Токио, Япония.
        - Западные империи. Университет Вакканай, Япония.
        - «Империи»: Россия, прошлое и настоящее. Вместе с Биллом Райтом и Стивом Ейтсом. Центр искусств Ирвинг, Даллас, Техас, США.
        - Прощайте, на всякий случай, любимые портреты нового русского народа. Американский культурный центр, Москва.
        - Миражи империй. Фото фестиваль в Испании
2000, Каха Мадрид, Мадрид, Испания. (Каталог)
        - Германия на высоте. Отель Балчуг-Кемпински, Москва.
        - Между ностальгией и миражом, РГГУ, Москва.
        - Кремлёвские катакомбы, Дом, Москва.
        - Полный улет. Международный музыкальный фестиваль им. Курехина, Дом, Москва.

1999 - Прощайте любимые портреты европейского народа: здравствуй евро. Бассейн штаб квартиры Всемирного банка, Вашингтон, США.
        - Презентация. Международный дом Японии, Токио, Япония.
        - Прощайте на всякий случай, любимые портреты нового русского народа. МГУ, Москва.
        - Деятели культуры на европейских банкнотах. Делегация комиссии европейского комитета, Москва.
        - Культура европейского портрета на банкнотах. Министерство финансов Российской Федерации.
        - Библиотеки мира. ACTR, Вашингтон. США.

1998 "Империя": Россия, прошлое и настоящее. Вместе с Биллом Райтом и Стивом Ейтсом. Центр современного искусства, Эбелин, Техас. США.
        - Любимые портреты народ мира. Всемирный банк, Вашингтон, США.
        - Прощайте любимые портреты европейского народа. Культурный центр Феникс, Москва.
        - Конец эпохи. Инсталляция. Всемирный банк, Вашингтон, США.
        - Россия/Америка: миражи империй. Арт центр Чеви Чейса, Вашингтон, США.
        - Любимые портреты народов мира. Сити Банк, Вашингтон, США.
        - Миражи империй. Дикинсон колледж, Пенсильвания, США.
        - Последняя правда. МГУ. Москва.
        - Русские и американцы - Братья на век. Американский культурный центр, Москва.
        - Москва 30-е, 50-е. Отдел искусства ВГБИЛ. Москва.

1997 - Атлантида СССР. Бассейн, Университет Мэриленда, США.
        - Конец Эпохи. Арт центр, Розенхайм. Германия. (Каталог). - Москва - Вашингтон. Московский центр Карнеги. Москва.
        - Берлинская мистерия. Гете Институт. Москва. (Каталог).
        - Мираж империи. Виттенбергский университет. Огайо, США.

1996  Москва. Конец Эпохи. Фонд Форда. Москва.
       - Искусство и пресса. Посольство ФРГ. Москва.
       - Миражи империй. Русский дом Берлин.
       - Памятник памятнику. Русский культурный центр, Будапешт.
       - Атлантида Германии. Подводная выставка. Стадион «Олимпия». Берлин.
       - Русские и Американцы - братья на век. Вместе со Стивом Ейтсом. Муниципальная галерея А-3. Москва. (Каталог)
- Ностальгическая выставка в кактусах. Кью гарден. Лондон

1995 - Путешествие как искусство. Под и над. Муниципальный арт Центр «Рама арт». Москва.

1994 - Московская красная площадь в Санта Фе. Музей изобразительного искусства, Санта Фе, Нью-Мексико, США.
        -Серебряный век. Центральный. Москва.
        - Новый год. Клуб «Меценат». Москва.

1993 - Под прикрытием. Офис IBM, Москва.
        - Музей Метрополитен Черкашина с коллекцией соцреализма, Кремль, дворец съездов. Москва

1992 - Презентация Музея метрополитен Черкашина. Муниципальная галерея А-3. Москва (каталог).
        - Раскопки и реконструкция древнего мира, середины двадцатого века. Персональная инсталляция, Музей палеонтологии, Москва.
        - Любите искусство для народа. Выставка в окнах, Москва. Галерея Творчество.
        - Музей Метрополитен начинает весну в России. Москва. Центральный концертный зал, «Россия».

1991 - Конец Эпохи , 90-стые, ВГБИЛ, Москва.
        - Похороны эпохи. Москва. На территории Третьяковской Галереи. Москва.
        - Залы работников культуры. Зал Сергея Соловьева. Киноконцертный зал Россия. Москва.

1986 - Отделение Академии наук. Черноголовка.

1985 - Мальтийское посольство. Москва.

1984 - Музей архитектуры. Москва. 1983 - Издательский дом «Правда». Журнал Смена. Москва.

1982 - Литографская студия. Союз художников. Москва.

1978 - Студенческий клуб ХАИ вместе в Борисом Михайловым и Климом. Харьков. Украина.



Избранные групповые выставки:

2008-
- За Стеной. Восточная Европа до и после 1989. Фото фестиваль Нодерлихт. Нидерланды. (Каталог)
- Art Bridge Майями, галерея Barbarian Art, Цюрих, Швейцария. (Каталог)
- 20-летие муниципальной галереи А-3. Москва.
- Подземка. Муниципальная галерея на Солянке. Москва (Каталог).

2007
- Соц-арт. Политическое искусство в России. Галерея Мезон Руж, Париж.
-Точки. Музей Современного Искусства на Дмитровской, Ростов-на-Дону. (Каталог).
- Москва - Нью-Йорк. Сеанс одновременной игры. Из коллекции Kolodzei art Foundation. ГЦСИ, Москва.
- Новый Ангеларий. Московский Музей Современного Искусства. (Каталог).
- Приключения «Черного Квадрата» К. Малевича. Государственный Русский Музей, Санкт-Петербург.

2006
- Арт Москва 2006. Стенд Partner Gallery. (Каталог).
- ARCO, Мадрид. Стенд Stella Art Gallery.
- Венская ярмарка. Австрия, Вена.
- Фотобиеннале -
2006, ЦДХ, Москва.
- От аналоговой к цифровой фотографии. 7 лет Photographer.ru. Галерея Якут.
- Альтернативное искусство 60-90х годов. ЦДХ, Москва.

2004
- Мой Кабаков. Stella Art Gallery. Москва. (Каталог).
- «Еврографика» Европейский Культурный Интеграционный мост. Краков, Киев, Москва. (Каталог).
- May Fashion. Перформанс. Москва.

2003
- Фотографическая идея: после модернизма. Музей Нью Мексико, Музей изобразительных искусств Санта Фе. (каталог)
- Дети. Преодоление. Муниципальный выставочный зал на Солянке. Москва.
- Второй видео-фестиваль в Москве.
- Выставка посвященная Хельмуту Ньютону, Кофемания, Москва.

2002
- Москва вчера, сегодня, завтра. Музей русского искусства им Цейтлиных. Рамад-ган, Израиль.

2001
- Красная площадь. Государственный Исторический Музей. Москва.
- Фото семья, Фото центр, Москва.
- Фотография спасает мир, Музей декоративно прикладного искусства, Москва.
- Китч в фотографии, Издательский дом «Известия», Москва.
- Мультимедийный фестиваль, Дом, Москва.

2000
- Москва в период 1920 - 2000. Московский музей современного искусства. (Каталог).
- Международный форум искусств, Пермь, Россия.

1999
- Советский и постсоветский соц-арт и американский поп-арт. Художественный музей Вайсмана, Миннеаполис, Миннесота. (Каталог).
- XX Век в обложках. Государственный музей им. Пушкина, Москва.

1998
- Русский конструктивизм сегодня. Университет Мэриленд, Университет Нью - Гемпшир, Дикинсон колледж, Всемирный банк, Вашингтон, (Каталог).
- Москва. A-3 Галерея. Москва.

1997
- От Родченко до наших дней. Музей фото коллекций, Москва.
- 850- летие Москвы. Муниципальная галерея A-3, Москва.

1996
- Новое Российское искусство, Работы на бумаге из коллекции Колодзей. Джорджтаун университет, Вашингтон.
- Die Grosse Zurcher Ausstellung. Kunsthaus Oerlikon, Цюрих.
- Современное русское искусство. Коллекция Лиз Джанструп и Йенса Грегорсона. Государственная Третьяковская Галерея, Москва.

1995
- Новые приобретения. Музей изобразительных искусств, Санта Фе, Нью - Мексико.
- Коллекция Ольги Хиршхорн. Коркоран Галерея, Вашингтон.

1994
- Новое фото искусство из России. Карлсруэ, Франкфурт, Ганновер, Дюссельдорф, Хертен. Германия.
- 4+4 Пост модерн. Музей изобразительных искусств, Санта Фе, Нью Мексико, США (каталог).
- Работы на бумаге из коллекции Колодзей. Оклахома Сити, США, (каталог).
- Из жизни женщины. Муниципальная галерея A-3, Москва.
- Аукцион Арт-панорама. Клуб 2x2, Москва.
- Галерея Социум, Москва.

1993
- Искусство современной фотографии. Центральный дом художников, Москва, Россия. (Каталог).
- Презентация галереи Файн Арт. Москва.
- Подземный рай, международный финансовый Центр. Нью-Йорк.

1992

- Европа - Америка 500. Арт Фонд Колодзей, Сиэтл, США.
- Малевич Центр. Музей палеонтологи, Москва.
- В сторону Малевича, Галерея Каренина. Вена, (Каталог)
- Натюрморт. Галерея Велта. Москва.
- Презентация журнала «Дар». Колонный зал. Москва.
- Московская квартира, Муниципальная галерея A-3. Москва.
- Гала-портрет, Муниципальная галерея A-3. Москва.
- К спектаклю «Ревизор». Студия Клима. Москва.
- Женщины против наркобизнеса. Муниципальная галерея A-3

1991
- Современное Российское искусство. Лондон.
- Художники - Малевичу, Третьяковская Галерея. Москва.

1990
- Москва в Кембридже. Кембридж, Великобритания.
- Традиции Русской Живописи. Музей Реконструкции Москвы, Москва.
- Принцип КИ. Центральный Дом Художников. Москва.
- Аукцион: «Арт коллекция». Спорт комплекс Битца, Москва.
- Эротическая выставка. Левченко 6. Москва.
- Выставка Советского эротического искусства, Каширка, Выставочный зал. Москва.

1989
- Аукцион, «В помощь Армении». Москва.
- Фото '89. 150 лет фотографии. Манеж. Москва.
- Сто художников из коллекции Татьяны и Наташи Колодзей. Центральный музей. Ташкент.
- Форма и образ. Музей. Сумы.
- Первый всесоюзный фото фестиваль. Манеж. Москва.
- Аналитическая фотография, Йошкар-Ола. Чебоксары.
- Всесоюзная выставка, Манеж. Москва.

1988
- Дом кинематографии. Москва.

1987
- Выставка с членами союза «Эрмитаж». Москва.
- Презентация союза "Эрмитаж". Профсоюзная 100. Москва.
- Союз «Эрмитаж»", Манеж. Москва.
- Выставка живописи "Весна-87", Союзвнештранс, Москва.

1986
- Станковая графика на Малой грузинской. Москва.
- Садовое кольцо, Министерство иностранных дел СССР. Москва.

1984
- Фотообъектив и жизнь, Всесоюзная выставка. Манеж. Москва.

1983
- Третья всероссийская выставка. Манеж. Санкт-Петербург.

1982
- Выставка Московского искусства в Доме художников. Москва.

1981
- «Группа Стерлигова». Мастерская Стерлигова. Санкт-Петербург.


Коллекции (избранные):

Государственный Русский музей
 
The Art Institute of Chicago

Boston Museum of Fine Arts

The Museum of Art Philadelphia

The Los Angeles County Museum of Art

Houston Museum of Fine Arts

Santa Fe Museum of Fine Art

San Francisco MoMA

Newseum, Washington DC

The Harry Ransom Humanities Research Center

University of Texas, Austin

The Zimmerly Art Museum, NJ

The US Library of Congress

Museum am Checkpoint Charlie, Berlin

World Bank Headquarters, Washington DC

The International Center of Photography, Tokyo

Фонд Культуру России; Kolodzei Art Foundation, USA

Тихий Океан

Ниагарский Водопад

Select Private collections:

Olga Hirshhorn,Washington DC, USA
Harriet Fulbright,Washington DC
Joshua Smith, Washington DC
Nina and Claude Gruen, San Francisco,CA
Claire Shipman, Washington DC
Dale Hokin Coudert, NYC
Beth Rudin de Woody, NYC
Charles Benenson, NYC
Henry Buhl, NYC
Jacqueline and Bob Shapiro, NYC
Donald Oresman, NYC
Patricia Cloherty, NYC
David Bakalar, Boston, MA
Graham Allison, Boston, MA
Langdon Weeller, Boston, MA
Lewis and Lynn Pollack, Santa Fe, NM
Studs Terkel, Chicago, IL

2003 - Черкашины выбраны «Креативными фотохудожниками» года, журналом «Креатив» и союзом журналистов Москвы.

2002 - Грант Фонда Сороса,  участие в проекте «Восток-Запад», Монголия. 2002 - Выставка в Государственном Русском музее .

1999 - Грант Японского фонда для поездки в Японию на четыре месяца. Перформансы Искусство в дипломатии: «Решение проблемы Северных Территорий»; «Подписание мирного договора с Японцами», Токио.

1993 - Грант Фонда Социальных инициатив, «Новые лидеры России». США.




 Библиография:

- Галерея Barbarian Art, Цюрих, Швейцария, каталог к персональной выставке Валеры и Наташи Черкашиных,  2009

 -  "Трансфер.Москва Бильбао", каталог, Винзавод, 2008
-    «Новый Ангелариум», каталог, Москва, 2007. (1 илл)
-    «Н+В= Метрополитен Черкашиных», Анжелика Авижас. Журнал Аэрофлот-Дон №8, 2007(10 илл).
-    Проект «Глобальное Метро», Нью-Йорк. Журнал Русский Zoom № 7-8, Москва 2007 (1 илл).
-    «Валера и Наташа Черкашины: Конец Эпохи» журнал Русский Zoom № 5-6, Москва 2007 (2 илл).
-    Каталог «Ночь с пионервожатой», к выставке в МСИИД Ростов-на-Дону, Москва 2007.
-    Каталог «Конец Эпохи», к выставке в Музее Сахарова, Москва 2007.
-    «Игра с символами», Анна Малпас, The Moscow Times, Май 18, 2007, Москва (1 илл)
-    «The Lucies Awards», Наташа Черкашина, Ж-л Русский Зумм № 1-2, Москва 2007 (2 илл)
-    «Двое в пустыне искусства Империй», Ирина Чмырева, журнал ДИ № 4, 2006 (12 илл.)
-    Каталог «Арт Москва 2006» Москва, 2006 (1 илл.)
-    «Миражи Империй» журнал Фото Travel Июль – август 2006, Москва, (8 илл.)
-    Отражения: Миражи Империй, «ДИ» №5, 2006, (3 илл.) Москва.
-    «Семья – два рояля на один голос» Ольга Давыдова, ж-л Художественный Совет №4, 06 Москва, (5 илл)
-    «Валера и Наташа Черкашины». А. Харитонов. Русский ZOOM N5, 2006 (8 илл.)
-    Журнал Третьяковская Галерея N4 (09) 2006. (1 илл.)
-    «Ночь с пионервожатой», Игорь Шевелев, Русская газета 01.02.06 Москва (7 илл.)
-     «Москва - Афины. Монтажи Валеры и Наташи Черкашиных», Александр Якимович, журнал «Собрание» N 4, декабрь 2005, Москва (7 илл.)
-     «Двое в пустыне искусства Империй», Ирина Чмырева, каталог Месяц фотографии 2005, Словакия (3 илл.)
-    «Русские фотографы сейчас выставляются в Арт центре», Марк Кац, «Great Neck Record», 13.10.2005, Нью-Йорк (4 илл.)
-    Журнал Art + Auction, Октябрь 2005, Нью-Йорк (1 илл.)
-    Журнал Art Forum International, Сентябрь 2005, Нью-Йорк (1 илл.)
-    Каталог «Футуризм и Ностальгия», к выставке в Great Neck Arts Center, Нью-Йорк, 2005.
-    «Креатив по Русски» Галина Ергаева, ж-л Журналистика № 7-8, 2005. Москва. (6 илл.)
-    «20 лет перестройке», журнал «Городская Зебра» N1, 2005 (12 илл.) Москва.
-    «Нью-Йорк», Журнал «Городская Зебра» N11, 2004 (7 илл.) Москва.
-    «Атлантида Германии», Елена Конькова, журнал «Немецкий», Москва 2004 (7 илл.)
-    «Мой Кабаков», каталог, Stella Art Gallery, Москва 2004 (2 илл.)
-    «Фотомагазин», N 5, Москва 2004 (9 илл.) 29.    «Необязательное время», Ирина Чмырева, журнал Foto &video N9, 2004, Москва, (16 илл)
-    «Проект 13+1», журнал Креатив N 13, Москва, 2003 (1 илл.)
-    «Настольящее», Наталья Иванова. Обложка. Москва, 2003 (2 илл.)
-    «Дети. Преодоление» каталог, правительство Москвы. Москва, 2003 (4 илл.)
-    «Как творчески встретить Новый год», Жанна Васильева, журнал Креатив N 12, Москва, 2003 (4 илл.)
-    «Миражи Империй», брошюра, Москва 2003.
-    «Москвичи должны соблюдать мораль и расстояние при поцелуе» Клем Сесил, The Times, Лондон, 15 ноября 2003 (1 илл.)
-    «Будетляне – Наташа и Валера Черкашины», Жанна Васильева, журнал Креатив N 11, Москва, 2003 (5 илл.)
-    Государственный Русский Музей. Ежегодный отчет. Санкт-Петербург, 2003
-    Каталог «Фотографические идеи: после модернизма». Музей Изобразительных Искусств Санта-фе, Нью-Мексика 2002 (2 илл.)
-    Журнал Elle, 2002. (1 илл.) Москва.
-    «Между реальностью и символом», Елена Конькова, журнал «Art&Times», Май – Июнь, Санкт-Петербург, 2002 (6 илл.)
-    Журнал Vogue, N5, 2002. (1 илл.) Москва.
-    Журнал «Артхроника», N3, 2002. (1 илл.) Москва.
-     «Интервью», Евгения Емец, журнал «Портфолио» N2(6) 2002. (20 илл.)
-    «Империя Миражей», Лев Березкин, «Известия» май 24, Санкт-Петербург, 2002
-    «Миражи Империй», Евгения Гершкович, Ж-л «Мезонин» N43, 2002. Москва.
-    Журнал «Артхроника», N7, 2002. (1 илл.) Москва.
-    Журнал «Foto&Video» N5, 2002. (6 илл) Москва.
-    Журнал «Foto&Video» N4, 2002. (1 илл) Москва.
-    Журнал «Артхроника», N6, 2002. (1 илл.) Москва.
-     «Один шаг за. Валера и Наташа Черкашины и их уникальное восприятие Москвы и мира». Гай Арчер, журнал «Capital Perspective», ноябрь - декабрь 2001, Москва. (19 илл.)
-    «Бюллетень британской Торговой палаты », 2001, Москва , (2 илл.).
-    «Французская хроника Евро», журнал «Европа», №7, (14), Июль 2001, м, (1 илл.).
-    «Искусство в воде не тонет», Н. Забаров, Журнал «Супермен», Август, 2001, Москва, (1 илл.).
-    «Потеря Лица», Юрий Соколов, газета «Завтра»,№24 (394), 2001, Москва, (1 илл.).
-    «Кто возбудил бронзового рабочего?», Дарья Молостнова, «Мегаполис - экспресс», последние новости, №25, 28 июля, 2001, Москва, (1 илл.).
-    Журнал «Фото», №377, 2001,Франция, (1 илл.).
-     «Большая стирка», Игорь Шевелев, «Московские новости», Февраль №7, 2001, (1 илл.).
-     «Japan Times", Япония, декабрь 2000. 59.    Приглашение на выставку в галерею Шадай “От СССР к России”. Декабрь 2000, Токио, (2 илл.).
-    «Soya Shimbun» 28 ноября, 2000. (1 илл.)
-    «Санкей Шимбун», Япония, декабрь 2000. (1 илл.)
-    «Асахи Шимбун», Япония, 9 декабря 2000. (1 илл.)
-    «Маинучи Шимбун ньюс», Япония, 21 декабря 2000. (1 илл.)
-    «Хоккайдо Шимбун», Япония, 8 декабря 2000. (1 илл.)
-    «Асахи Шимбун», Япония, 8 декабря 2000. (1 илл.)
-    «Москва без времени», Мая Одина, Газета «Сегодня», 2 сентября, 2000, Москва. (1 илл.)
-    «Лужков интересуется искусством», Милена Орлова, газета «Коммерсант» , 2 сентября 2000, Москва. (1 илл.).
-    Журнал “Photo periodico ”,#9,Июнь, 2000, Испания.
-    Журнал «Profifoto», Германия , Июнь-июль,2000, (1 илл.).
-     Журнал “Foto”,Э Бельгия, Июнь-июль,2000.
-    Журнал «www.photographie.com», Франция, июнь-июль, 2000.
-    Журнал «Photo Nouvelles»Франция, Июнь-Август 2000, (1 илл.).
-    Журнал «Paisajes», июль, 2000, Испания.
-    Журнал “Photo”, Май, Италия, 2000.
-    Журнал «El cultural de el edmundo »,9 июня, 2000, Испания. (1 илл.).
-    Журнал «Futuro», июнь, 2000, Испания. (1 илл.).
-    Журнал «Clara», июль, 2000, Испания. (1 илл.).
-    Журнал «El puntode las artes»,9 июня, 2000, Испания. (1 илл.).
-    Журнал «Abc cultural»,10 июня, 2000, Испания.
-    Журнал «El semanal»,11 июня, 2000, Испания. (1 илл.). 81.    Газета «El Correo Espaniol»,15 июня, 2000, Испания.
-    Газета «Expansion»,17 июня, 2000, Испания. (1 илл.).
-    Газета «El Pais»,15 июня, 2000, Испания.
-    Газета «La Vanguardia»,15 июня, 2000, Испания. 85.    Газета «ABC»,15 июня, 2000, Испания.
-    Газета «La Razon», 9 июня, 2000, Испания, (1илл)
-    Газета «Huelva Informacion»,15 июня, 2000, Испания.
 


© Barbarian-Art Gallery, Цюрих, Швейцария